Padriño do festival

Distinción honorífica que IMAXINARIA outorga a unha creadora ou creador vivo considerado un referente imprescindible no mundo da animación. Con este recoñecemento, o festival homenaxea aquelas figuras cuxa obra destaca pola súa creatividade, innovación e profunda influencia artística, así como polo seu prestixio e impacto a nivel internacional.

Nesta edición, IMAXINARIA ten a honra de convidar a Sylvain Chomet como Padriño do Festival.

>> Programa IMAXINARIA con Sylvain Chomet:

Presentación previa á proxección de LES TRIPLETTES DE BELLEVILLE

Charla sobre animación

Presentación previa á proxección de MARCEL ET MONSIEUR PAGNOL

Cedida por Sylvain Chomet

Sylvain Chomet

Director, animador, guionista e autor dunha filmografía inconfundible, Chomet é responsable de obras xa emblemáticas como Les Triplettes de Belleville (2003) e L’Illusionniste (2010). O seu estilo, recoñecible ao instante, combina unha elegancia visual extraordinaria cun humor sutil e unha melancolía que percorre todas as súas historias, creando universos singulares habitados por personaxes entrañables, música envolvente e unha sofisticada artesanía animada.

Ao longo da súa carreira recibiu recoñecementos internacionais de primeiro nivel. Les Triplettes de Belleville foi nominada a dous Óscar —Mellor Película de Animación e Mellor Canción— e consolidouse como unha das obras máis celebradas da animación europea. O filme tamén foi nomeado ao BAFTA e galardoado con varios Premios César, incluíndo o de Mellor Música. Pola súa banda, L’Illusionniste obtivo a nominación ao Óscar a Mellor Película de Animación e recibiu o Premio Europeo ao Mellor Filme de Animación, reforzando así o prestixio internacional do director. Ademais, os seus traballos foron seleccionados en festivais de referencia como Cannes, Annecy ou Toronto.

Nos últimos anos, Chomet ampliou aínda máis o seu alcance artístico con proxectos de grande repercusión. Entre eles destaca o seu memorable gag do sofá para The Simpsons, estreado no episodio “Diggs” da tempada 25, que demostra a súa versatilidade e influencia cultural, así como a curtametraxe de animación creada como apertura da película Joker: Folie à Deux (Todd Phillips, 2024). Esta peza, realizada ao longo de dez meses por un equipo duns quince profesionais en Picture Box —o estudo fundado polo propio Chomet—, está concibida cun ton cómico e un estilo inspirado nos clásicos Looney Tunes, reforzando o diálogo entre animación e cinema contemporáneo de gran escala.

A súa achega á animación contemporánea é profunda e transversal: Chomet representa a excelencia da animación europea de autor, aquela que combina artesanía tradicional e modernidade, humor e emoción, experimentación formal e universalidade temática. O seu cinema deixou unha pegada fonda na memoria colectiva do público, converténdose nun referente imprescindible para quen busque un cinema animado adulto, poético e sofisticado.

IMAXINARIA celebra así a súa carreira e dálle a benvida como Padriño do Festival 2026, rendéndolle homenaxe por unha traxectoria que continúa a enriquecer o camiño da animación mundial.

Retrospectiva

La vieille dame et les pigeons

Sylvain Chomet  |  23 min  |  Reino Unido  |  1997  |  +12

La vieille dame et les pigeons consolidou de inmediato a reputación internacional de Chomet. A obra obtivo o BAFTA ao Mellor Curtametraxe de Animación, o Premio Genie ao Mellor Curtametraxe de Animación, e gañou o Premio do Festival de Annecy 1997, un dos galardóns máis prestixiosos da animación mundial. Ademais, foi nomeada ao Óscar á Mellor Curtametraxe de Animación, ampliando a súa proxección internacional e confirmándoa como unha das pezas máis innovadoras, imaxinativas e influentes da animación europea dos anos noventa.

Este mediometraxe conta a historia dun policía famento que, canso de sobrevivir con poucos recursos, observa como unha velliña alimenta diariamente unha bandada de pombos cun menú abundante. Convencido de que esa pode ser a súa saída á fame, decide disfrazarse de pombo xigante para unirse ao festín. O que segue é unha sátira visual repleta de humor negro, crítica social e situacións absurdas, construída con moi pouco diálogo e unha estética expresionista que xa anticipa o estilo autoral de Chomet. A curta combina teatralidade, ritmo cartoon e unha mirada á vez cruel e delicada sobre a soidade urbana e o desexo de supervivencia.

Retrospectiva

Les Triplettes de Belleville

Sylvain Chomet  |  80 min  |  Francia / Canadá / Bélxica  |  2003  |  +12

Les Triplettes de Belleville converteuse nun dos grandes fenómenos da animación europea contemporánea, colleitando un impacto crítico e institucional extraordinario. A película foi nominada a dous Óscar —Mellor Largometraxe de Animación e Mellor Canción (Belleville Rendez-vous)— e recibiu tamén nomeamentos aos BAFTA, incluíndo Mellor Película en Lingua Non Inglesa. Nos Premios César foi candidata a Mellor Película e Mellor Ópera Prima, gañando o galardón á Mellor Banda Sonora, e obtivo ampla atención no circuíto indie, con nomeamentos nos Independent Spirit Awards. O filme tamén triunfou no ámbito francófono e canadense, obtendo o Premio Genie á Mellor Película, e foi recoñecido internacionalmente cos Satellite Awards, onde gañou o premio ao Mellor Largometraxe de Animación.

Esta longametraxe singular narra a historia de Madame Souza e o seu neto Champion, un mozo ciclista que se prepara para o Tour de France. Cando Champion é secuestrado pola mafia francesa, Madame Souza e o seu fiel can Bruno emprenden unha viaxe extravagante ata a cidade de Belleville, onde contarán coa axuda das sorprendentes Trillizas de Belleville, antigas estrelas do music-hall. Cunha animación artesanal chea de detalle, unha estética expresionista e un humor tan absurdo como melancólico, Chomet constrúe un universo único que combina homenaxe cinéfila, surrealismo e un talento visual excepcional.

Retrospectiva

Marcel et Monsieur Pagnol

Sylvain Chomet  |  90 min  |  Francia / Bélxica  |  2025  |  +12

Recentemente estreada en Francia en outubro de 2025 e con estrea prevista en España en decembro do mesmo ano, a película iniciou o seu percorrido internacional cunha notable acollida no circuíto de festivais. O filme foi presentado como proxección especial no Festival de Cannes e, desde entón, formou parte da programación dalgúns dos festivais de cinema máis recoñecidos a nivel internacional. Entre outros, destaca a súa candidatura ao Giraldillo de Ouro á Mellor Película no 22º Festival de Sevilla de Cinema Europeo, así como a súa selección no Festival de Annecy 2025, onde foi nomeada ao Cristal á Mellor Longametraxe.

En 1955, Marcel Pagnol é un cineasta famoso. Cando a revista Elle lle pide que escriba un texto sobre a súa infancia, Marcel ve a oportunidade de falar dos seus inicios: a escrita. Ao decatarse de que a memoria lle falla e afectado polo escaso éxito das súas últimas obras, Pagnol comeza a dubidar. Ata que o novo Marcel, o neno que sempre foi, se lle aparece como por arte de maxia. Xuntos, explorarán o seu pasado e revivirán os recordos máis queridos.