Manu Viqueira es un animador, creador y artista multimedia gallego, afincado en A Coruña. Trabaja como profesional independiente (freelance), ofreciendo servicios de dirección, creatividad, guion, animación, postproducción, efectos visuales y motion graphics para proyectos de contenido musical, documental, televisivo y publicitario. Se define como un artista dispuesto a mezclar estilos, técnicas y lenguajes visuales: collages fotográficos, animación 3D, material real, gráficos en movimiento, efectos visuales… Su filosofía creativa juega con la superposición de capas y con una estética híbrida, pudiendo modular entre la complejidad y el minimalismo según las necesidades de cada proyecto.

Además de su labor como creador, Manu ejerce como docente asociado en el Grado de Animación y Videojuegos de la Universidad de A Coruña, impartiendo asignaturas como guion y dirección de películas de animación, contribuyendo así a la formación de nuevas generaciones de animadores y animadoras gallegas. Destaca especialmente en el ámbito del videoclip, habiendo trabajado para Warner Music L.A. en producciones de artistas internacionales como Robert Plant, Green Day o Gary Clark Jr., así como para reconocidos músicos del panorama estatal como Love of Lesbian, La Pegatina, Macaco, Soziedad Alkohólika o La Polla Records.
Ha realizado animaciones para numerosos documentales, entre ellos No somos nada, dirigido por Javier Corcuera y seleccionado en el Festival de San Sebastián 2021; Colección Mer (2025), de Pedro González; y La batalla desconocida(2017), de Paula Cons. En el ámbito publicitario y corporativo, ha colaborado con marcas y entidades como Estrella Galicia, Leche Pascual, R, Cinfo, DepGames o la Xunta de Galicia, así como con festivales como O Marisquiño, Hematofesti o el Festival Imaxinaria. También ha realizado numerosas piezas animadas para televisión, especialmente en programas de divulgación y documentales.

Manu Viqueira cultiva un estilo que combina la rebeldía simbólica de la cultura punk y el compromiso social con las posibilidades expresivas de la animación y la creación audiovisual. Esta mezcla de contenido crítico, estética arriesgada y versatilidad técnica lo convierte en una de las voces más dinámicas y versátiles de la animación contemporánea gallega y española. En 2026 prepara el largometraje y la serie de ficción transmedia Soños punkidélicos, una combinación de serie de animación musical electrónica y documental, centrada en un terapeuta que cura mezclando los sueños de sus pacientes.